crédit: Yves Saint Laurent avec le tableau de Matisse Les Coucous, tapis bleu et rose, dans son appartement 55, rue de Babylone, Paris, 1983
© Photo : Duane Michals

Informations pratiques: Musée Matisse, 164 avenue des Arènes de Cimiez, 06000 Nice Ouvert tous les jours sauf le mardi, de 10h à 18h  du 1 avril au 31 octobre

Le Musée Matisse Nice et le Musée Yves Saint Laurent de Paris organisent une exposition importante dédiée à deux créateurs emblématiques qui ont constamment réinventé le XXe siècle. Ils ont exploré ses origines, défié les conventions, et œuvré à l’effacement des frontières entre les beaux-arts et les arts appliqués.

Un trait commun unissant Henri Matisse (1869-1954) et Yves Saint Laurent (1936-2008) serait leur désir de briser les barrières entre les « beaux-arts » et les « arts appliqués ». Pour Matisse, les imprimés décoratifs et leur dynamisme deviennent un moyen de créer un espace pictural qui va « au-delà des limites du tangible ».[1] Pour Yves Saint Laurent, la peinture permet une transition du plan au volume, envisageant le vêtement comme un mobile qui s’étend dans l’espace, un art en mouvement.[2]

Coudre et peindre sont ainsi des gestes qui participent à une « même expérimentation de la ligne, une même justesse dans le maniement des contrastes entre les matières et le volume ». Bien qu’Henri Matisse et Yves Saint Laurent ne se soient jamais rencontrés, le dialogue entre leurs œuvres est indéniable.

L’exposition vise à mettre en lumière ces correspondances et de faire dialoguer les œuvres des deux artistes. Pour cela, elle s’appuie sur les riches collections du Musée Matisse Nice, de la Fondation Pierre Bergé–Yves Saint Laurent, complétées par de prestigieux prêts, français et internationaux.

Rassemblant 160 œuvres – vêtements haute couture, de traditions populaires, peintures, dessins, textiles, accessoires et documents d’archives – l’exposition propose un parcours unique montrant la profonde unité des liens que le grand couturier a tissés avec l’art d’Henri Matisse.

[1] Kathleen Brunner, Ann Dumas, Jack Flam, et al., Matisse et la couleur des tissus, Le Cateau-Cambrésis, Musée départemental Matisse, Londres, Royal academy of arts, New York, Metropolitan museum of arts, 2004-2005/Paris, Gallimard, 2004.

[2] Dominique Païni, « Le peintre de la femme moderne », dans Yves Saint Laurent, Dialogue avec l’art, 2002. Avec d’autres couturiers amateurs d’art ‒ Jacques Doucet, par exemple ‒, certains gestes, tels que peindre et coudre, trouvent la même expérimentation des lignes et la même attention aux contrastes entre matières et volumes.

source: www.musee-matisse-nice.org/fr